Entre 1947 y 1950 estudió en el Dramatic Workshop que dirigía Erwin Piscator. También con Piscator realizó un seminario de dramaturgia (March of drama). Piscator no tardó en darse cuenta del gran talento de Adela y ella recuerda con orgullo que la comparaba (creo que) con Hanna Rovina, mítica actriz del Hábima de Tel Aviv.
Estudió dirección teatral con Lee Strasberg y actuación con los profesores Kurt Cerf y Ben-Ari (ex miembro del Teatro de Arte de Moscú).
Estudió también con Stella Adler en el Stella Adler’s Theatrer Studio, así como Movimiento para actores con Gertrud Shurr y diseño de vestuario para teatro en Hunter College.
En su estancia en Nueva York participó en diversas obras teatrales, entre ellas "El proceso", de Kafka, dirigida por Piscator en el President Theatre.
De Nueva York, Adela recuerda, entre otras muchas cosas, los conciertos de música Gospel a los que acudía y en los que el público entraba en trace y había personal médico en los estadios para acudir a la gente. Seguramente de aquí tomaría inspiración para sus clases de "Mito y Ritual" que luego llevó a cabo en la Escuela de Arte Dramático de Madrid como una disciplina de su método de formación de actores. También me ha contado en innumerables ocasiones la actuación de Marlon Brando en "Un tranvía llamado deseo", de T. Williams, que vio varias veces. Recuerdo que me decía que aunque en la escena había otros actores que estaban actuando, todas las miradas iban para Brando que abría una botella de cerveza en un lado de la escena. Tal era la intensidad del actor incluso en sus más mínimos movimientos.
Entre 1951-1952 estudió Técnicas cinematográficas (guión, dirección y producción) y cámara y montaje cinematográfico en la Universidad de California.
Cuba. La Habana
En algún momento de este periodo que he descrito, conoció al director cubano Andrés Castro que le propuso ir a trabajar como actriz a Cuba. Adela era consciente que con su acento español en Nueva York no hubiera podido hacer una gran carrera como actriz. Ella siempre me ha señalado que no habría pasado de hacer personajes menores, como chicas sudamericas de vida alegre, "criaditas", etc.
En 1949 llega a La Habana. Trabajó como Primera Actriz en los siguientes espectáculos, destaco los más importantes:
- La Gioconda”, de D’Annunzio (que no se llegó a estrenar)
- "Yerma", de Lorca.
- "La Dama de las Camelias", de Dumas.
Estos tres montajes fueron dirigidos por Andrés Castro.
Protagonizó
- "Juana en la hoguera", de P. Claudel y Honnegger, dirigido por Thomas Mayer.
Fue representado en la Plaza de la Catedral. En estas representaciones del Oratorio intervinieron la Orquesta Sinfónica Nacional, los Coros de la Ópera, dirigidos por el Maestro Cshonka, el Ballet de Alicia Alonso, primeras figuras de la ópera, primeras figuras del teatro, Teatro Universitario, coros infantiles de las Escuelas Públicas.
Creo no equivocarme si afirmo que es el trabajo del que Adela Ercartín se siente más orgullosa. Me lo ha descrito tantas veces y con tanto lujo de detalle, que me parece haberlo visto. Destacaba de él que nunca pudieron ensayar todos juntos y que ella ensayaba por separado con los distintos grupos que tomaban parte en el espectáculo. De aquellas noches guarda el recuerdo feliz de su cuerpo atado a un palo durante toda la representación. Toda la fuerza interpretativa estaba, por lo tanto, en la modulación de su voz. Recuerda Adela las puertas abiertas de la catedral, el público en la plaza, las voces de los coros infantiles, de los cantantes de ópera y la suya propia por encima de las demás. Dice que cuando salía a saludar la tenían que llevar practicamente en volandas porque no se tenía en pie del agotamiento.
Otros espectáculos de la misma época, y no menos importantes, son:
- "El tiempo y los Conway", de Priesley, dirigido por Mario Parajón.
- "Calígula", de Camus, dirigido por Francisco Morín.
- "Los endemoniados" ("El luto le sienta bien a Electra"), de O'Neill, dirigido también por Francisco Morin.
- "El caso de la mujer asesinadita", de Mihura, Laiglesia, codirigido por Adela Escartín y Carlos Piñeiro.
- "La voz humana", de Cocteau, dirigido por Vicente Revuelta.
Destaca Adela en su currículum que promocionó el teatro cubano en su sala Prado 260, cosa no usual en la época porque no se consideraba comercial. El Instituto Nacional de Cultura pide con frecuencia los montajes que ella encabeza para presentarlos en el Teatro del Museo de Bellas Artes.
Los títulos más importantes son:
- "Donde está la luz", de Ramón Ferreira, codirigido por Adela Escartín y Carlos Piñeiro.
- "Desviadero 23", de J.E. Montoro Agüero, dirigido por Ramón Antonio Crusellas.
- "Un color para este miedo", de Ramón Ferreira, codirigido por Carlos Piñeiro y Adela Escartín.
- "La rebelión de las canas", de Rafael Suárez Solis, codirección Adela Escartín y Carlos Piñeiro.
- "Tembladera", de José Antonio Ramos, dirigido por Adela Escartín.
En agosto de 1958 fue invitada por la Dirección de Bellas Artes de México para participar con su compañía en el Primer Festival Panamericano de Teatro, con la obra "Un color para este miedo", de Ramón Ferreira.
Cuando desaparecieron las iniciativas privadas en Cuba, fue contratada como primera figura para el Teatro Nacional de nueva creación. Reestrenó
- "Yerma" dirigido por ella misma.
También se puso en escena, entre otras obras,
- "La casa de Bernarda Alba", dirigido por Ugo Ulive.
- "Electra Garrigó", de Virgilio Piñeira, dirigido por Francisco Morín.
Al pasar el Teatro Nacional a convertirse en el Conjunto Dramático Nacional, Adela permaneció con categoría de directora y primera actriz. De este periodo son los espectáculos:
- "La Madre", de Gorki, dirigido por Nestor Raimondi.
- "Luciana y el carnicero", de Aymé, adaptado por Nicolás Dorr y dirigido por su hermano Nelson Dorr.
- "Vassa Yelieznova", de Gorki, dirigido por Nestor Raimondi, director que había colaborado con el Berliner Ensamble.
- "Un tranvia llamado deseo", de T. Williams, dirigido por Modesto Centeno.
Cuando se disuelve en C.D.N., es nombrada miembro del consejo de dirección del conjunto Rita Montaner, en calidad de directora y primera actriz. De esta época es "Orfeo desciende", de T. Willians, dirigido por M. Montesco.
Entre 1952 y 1969 fue contratada como primera figura en exclusiva por C.M.Q.T.V. Protagoniza la primera novela en televisión durante un año. Participó en diversos espacios de esta cadena de televisión, como "Gran Hotel", "Estudio 15", "El humo del recuerdo" y otros muchos. En seriales como "Testigo de misterio". Participó en Tele-teatro y Teatro de los lunes, con diversas obras. También dirigió con cierta frecuencia estos espacios cuando no participaba como actriz. Realizó algunas adaptaciones para televisión en los seriales "Cuento universal" y "Testigo de misterio".
Protagoniza o toma parte en novelas de radio como actriz, aunque no con la frecuencia de su trabajo en televisión.
Dirigió y codirigió numerosas obras, algunas ya nombradas, tanto en la sala Prado 260, como en el teatro del Museo de Bellas Artes, Anfiteatro de Marianao, teatro El Sótano, teatro Hubert de Blanck, teatro Malla, teatro Miramar, etc. Entre estas:
Espectáculo creado sobre leyendas afro-cubanas, con música y danza del mismo origen.
- "Casa de muñecas", de Ibsen.
- "Casa de muñecas", de Ibsen.
- "Raíces".
- "La cocina", de Wesker, esta última codigida con Wesker.
Trabajó como ayudante de dirección en
- "Romeo y Julieta", dirigido por Otomar Krejca.
Participó como actriz en las películas:
- "Crónicas cubanas", realizada por Ugo Ulive.
- "La decisión", de José Massip.
También en Cuba continuó su formación participando seminario impartidos en el Conjunto Dramático Nacional por prestigiosos profesores de pantomima, expresión corporal, máscaras, danza, sonido como elemento expresivo, diseño escenográfico.
Como docente inauguró la Escuela de Arte Dramático, anexo a la Escuela de Danza del Ballet Nacional, dirigido por Alberto Alonso. Desde el año 1952 se dedica a formar actores en su propia escuela, Sala Teatro Prado 260. Toma parte en la labor desarrollada por el Consejo Nacional de Cultura, enseñando en las Escuelas de Instructores de Teatro. Lleva a cabo seminarios para actores profesionales y colabora en el Departamento de Teatro de la Escuela Nacional de Arte.
Regreso a España
Regresa a Madrid en 1970 para atender a su madre que había caído gravemente enferma.
Trabajó en numerosos novelas de televisión con renombrados realizadores como Miguel Picazo, Josefina Molina, Luis Enciso, Pilar Miró y Adolfo Marsillach. Participó en espacios que han marcado un hito en la televisión española como
Algunos de los otros espacios en los que también participó fueron:
- Meridiano 71.
- Teatro de siempre.
- Hora 11.
Participó en las películas
- "Flor de santidad", de Valle Inclán, dirigida por Marsillach.
- "El libro del buen amor", del Arcipreste de Hita, dirigida por T. Aznar.
- "El hombre que supo amar", de Miguel Picazo.
Dirigió y protagonizó
- "Te juro Juana que tengo ganas", de Emilio Carballido.
Participó en>
- "Las arrecogías del Beaterio de Santa María Egipciaca", de Marsillach.
- "Bodas que fueron famosas del Pingajo y la Fandanga".
De 1978 a 1983, se convierte en profesora de Interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático. En 1982 ganó las oposiciones a Cátedra en dicha Escuela. En el año académico 1983-84 se vio forzada a jubilarse porque ya había alcanzado los 70 años de edad. Fue este un duro golpe para ella que, sin embargo, no le impidió seguir formando actores en otras escuelas privadas, como por ejemplo la sala "El Mirador".
Dirige varios montajes en la Real Escuela Superior de Arte Dramático con sus propios alumnos como:
- "Una corista", de A. Chejov.
- "Antes del desayuno", de E. O'Neill.
- "Viento en las ramas del sasafrás", de René de Obaldía.
- "Esquina peligrosa", de J. B. Priestley.
Es miembro de la Asociación de Directores de Escena de España.
También en España siguió formándose participando en diversos cursillos de interpretación (con Roy Hart), gimnasia consciente para actores, teatro kathakali, tai chi chuan y voz.
En 2003 recibió la Medalla de la Asociación de Directores de Escena de España (ADE)
Nació en Canarias en 1913. El trabajo de su padre, militar y después comerciante, hizo que la familia se trasladará de Canarias a la península y después a Francia. Adela Escartín estudió el bachillerato en Madrid y París, en un internado para señoritas que había creado la que fuera la última mujer de Luis XIV.